Quando si incontra Dylan van Zyl, si scopre la storia di un designer che ha dedicato quasi vent’anni alle calzature. Oggi, in qualità di Shoe Design Manager di Bata, guida le collezioni di tre marchi dell’azienda, bilanciando creatività, esigenze del mercato e l’eredità di un nome globale con oltre 130 anni di storia.
Recentemente, grazie a una borsa di studio assegnata dal SAFLEC (South African Footwear & Leather Export Council), Dylan ha partecipato al corso di sviluppo delle collezioni di calzature della Arsutoria School a Milano. In questa conversazione condivide il suo viaggio, le sue riflessioni sul programma e cosa significa per lui andare avanti.
Può parlarci brevemente del suo percorso come designer e del suo attuale ruolo in Bata?
Nel corso della mia carriera ho ricoperto diversi ruoli nel campo del design per quasi vent’anni, con un’importante permanenza in Bata dal 2010. Durante questo periodo, ho lavorato in diverse funzioni, tra cui sviluppatore di prodotti, designer e, attualmente, responsabile del design delle calzature. Nel mio ruolo attuale, dirigo il design e lo sviluppo di collezioni e prodotti per tre dei marchi Bata.
Nel suo lavoro quotidiano, come riesce a conciliare creatività, richieste del mercato e identità del marchio?
Bata è un’azienda con una ricca tradizione di oltre 130 anni. Il marchio su cui lavoro è stato originariamente sviluppato negli anni ’60 e ’80, e io attingo a questa eredità per informare il mio approccio al design. Pur onorando la storia del marchio, mantengo una forte attenzione alle esigenze dei clienti e agli aspetti funzionali delle calzature. Inoltre, monitoro attivamente i mercati internazionali per rimanere al passo con le tendenze globali e gli ultimi progressi della tecnologia.
Congratulazioni per essere stato premiato da SAFLEC con una borsa di studio per il nostro corso Shoe Collection Development; a questo proposito, quali aspetti di questa esperienza formativa l’hanno arricchita maggiormente in termini di visione o approccio progettuale?
Ringrazio Saflec, l’ILO e Arsutoria per aver reso possibile questa opportunità: un vero e proprio sogno che si è avverato. Il corso ha offerto un approccio ben strutturato e metodico alla creazione di una collezione di calzature. Uno degli insegnamenti principali è stata la capacità di tradurre le tendenze dell’alta moda in prodotti commercialmente validi.
L’enfasi sulla comprensione del cliente e dei materiali ha migliorato notevolmente la mia comprensione dei requisiti del prodotto. Il corso ha anche riaffermato e rafforzato il mio processo di progettazione come professionista esperto.
C’è stato un momento durante il corso in cui ha guardato il suo lavoro da una prospettiva nuova o inaspettata?
Assolutamente sì. La presenza e il successo dei marchi nello spazio di vendita al dettaglio non sono mai una coincidenza: sono il risultato di una curatela attenta e di una concettualizzazione meticolosa da parte dei team di design e di marketing. Nel settore della moda, le tendenze giocano un ruolo centrale, guidando la creatività e plasmando ogni aspetto del percorso del prodotto.
Guardando al futuro, cosa pensa di poter trarre da questa esperienza in Arsutoria, sia come professionista che come persona?
Vi lascio con questo: Sognate in grande e affrontate tutto con l’intenzione di raggiungere il risultato che desiderate.
Se volete seguire un percorso simile a quello di Dylan, esplorate il nostro corso di sviluppo di collezioni di calzature: un programma unico che combina branding, analisi di marketing e design per trasformare le tendenze della moda in collezioni di calzature di successo commerciale – una scelta ideale se vi state chiedendo come creare il mio marchio nel settore delle calzature.
Per chi desidera un percorso più completo, la Scuola Arsutoria offre anche il Percorso di Design della Calzatura, un programma completo in cui si impara a disegnare scarpe a mano e in digitale, a sviluppare modelli 3D e a creare intere collezioni guidate da intuizioni di mercato e storytelling.